В своей работе «Критика способности суждения» Иммануил Кант формулирует основные эстетические принципы классического искусства. Кант рассматривает три теоретические проблемы, связанные с литературой: духовная свобода в поэзии, образность как суть литературного метода и преемственность в творчестве. Искусство представляется как «свободная игра воображения», отделенное от целесообразности. Кант утверждает, что красота в искусстве — это выражение эстетических идей, которые транслируются через слово, жест и тон. Поэзия занимает высшее положение среди искусств и освобождает идеи от принудительности. Искусство существует как свободное действие, а ораторство не является столь высоко ценимым занятием. Кант подчеркивает, что художественное выражение не должно подталкивать зрителя к убеждениям и манипуляциям. Его идеи о свободе искусства могут восприниматься как «заточение» произведений в музеях и библиотеках. Современная эстетика требует переосмысленного подхода, рассматривающего искусство вне традиционных рамок и акцентирующего активное восприятие. Искусство не должно ограничиваться только объектами, важна ситуация и взаимодействие творца и зрителя. Художественная форма рассматривается как способ свободной связи между людьми в условиях разобщенности. Образ является основным средством литературы, наделенным смысловыми атрибутами. Преемственность и новизна в литературе, как обозначено Кантом, важны для развития творчества. Современные эстетические концепции фокусируются на уникальности авторского подхода, а не на новизне как таковой. Идеи Канта все еще влияют на современные исследования искусств и формируют установки в творческом процессе.